新着レビュー

2022/3/25　 PAPER MADE SHELL RECORDS

1. yodachi
2. cycling
3. chouchou
4. pageant

2019年に仙台で結成されたロックバンド「simsiis」の2枚目となるEP作品。
ミッドウェスト・エモやポストロックに影響受けたというエモーショナルなギターサウンドと文学的な世界観を繊細に歌い上げるボーカルkokoronoの美しい歌声が印象的である。
飾らない雰囲気は好感が持てるもので、その真っ直ぐさは聴き手の日常にも寄り添ってくれるものである。

①はノイジーな轟音ギターサウンドと和的な叙情性を持つ歌の切なさが胸を締め付ける。透明感あるボーカルは淡々と歌いながらも憂いを含んだ感情をしっかりと伝えてくれる。
②はより感傷的な歌を全面に出した作風で、儚い世界観にどっぷりと浸ることができる。終盤の激情パートも意外性があり良い。
③は躍動感あるメロディックな旋律が心地良い。繊細な響きのサウンドやセンチメンタルなメロディーを歌うボーカルは清涼感に満ちている。
④は揺らぐ轟音ギターとしっとりしたメロディーが大きなうねりを生み出していて秀逸。このバンドの魅力が詰まったキラーチューンである。

4曲すべてがしっかりと個性分けされており、ひとつひとつがまるで小説を読むように楽しめる。特にメロディーセンスは素晴らしいものがあり、いつまでも聴いていたくなるそんな1枚だ。

2022/12/28  アニプレックス

1. 青春コンプレックス
2. ひとりぼっち東京
3. Distortion!!
4. ひみつ基地
5. ギターと孤独と蒼い惑星
6. ラブソングが歌えない
7. あのバンド
8. カラカラ
9. 小さな海
10. なにが悪い
11. 忘れてやらない
12. 星座になれたら
13. フラッシュバッカー
14. 転がる岩、君に朝が降る

TVアニメ『ぼっち・ざ・ろっく！』に登場するロックバンド「結束バンド」の1stアルバム。
過去にも「放課後ティータイム」(けいおん)や「Girls Dead Monster」(Angel Beats!)といったアニメ内に登場するガールズバンドは爆発的な人気があったが、この結束バンドも社会現象に近いレベルのブームを巻き起こしており、各方面で話題となった。
音楽的には本作でもカバーしている「ASIAN KUNG-FU GENERATION」等の流れを汲むメジャー感ある邦ロックで、声優ボーカルの強みであるカラフルな歌声を武器にした洗練されたガールズロックを楽しむことができる。また楽曲提供を行ったガールズバンドや女性シンガーソングライターなどの豪華作家陣にも注目の1枚である。

冒頭①はアニメ本編のOPテーマ曲で、メロディックなビートやカッコいい女子ロックの雰囲気を見事に作り出す喜多郁代(長谷川育美)の歌声が良い。演奏自体はメジャーロックの王道という感じだが、楽曲の良さを上手く引き出しているボーカルの声質と歌唱テクニックが結束バンドの肝である。作曲は音羽-otoha-で、他にも⑤⑨⑬を手掛けている。
②はアニメのイメージにぴったりなエモいメッセージほとばしる傑作。切ない感情を表情豊かに歌い上げるボーカルや叙情的なメロディー＆サウンドが胸を突き刺す。
③は谷口鮪(KANA-BOON)の提供曲。KANA-BOONらしいフレッシュなキュートポップで気分爽快。
⑤は実にロックな熱唱や尖った歌詞が印象的で、やり場のない衝動をぶちまける熱量を全身で感じられるキラーチューン。前のめりの疾走感やラフなサウンドも気持ち良い。⑦も勢いのある演奏とメロディックな疾走感が熱い。
⑧は中嶋イッキュウ(tricot)の提供曲で、山田リョウ(水野朔)がボーカルを担当している。クールな歌声にぴったりなちょっぴりセンチなメロディーに胸がキュンとなる。
⑩は伊地知虹夏(鈴代紗弓）のボーカル曲で、北澤ゆうほ(the peggies)が作詞・作曲している。元気な歌声にベストマッチする清涼感あるポップチューンで清々しい気持ちになれる。
⑫は胸の奥にあるノスタルジック気持ちを刺激する青春ロック。聴き手それぞれが自分にとっての大切なものを思い起こすことができそうな優れた1曲。⑬はエモーショナルなギターロックを絵に描いたような切なさ爆発の旋律が波のように押し寄せる。感情の揺らぎを上手く表現しており秀逸。

才能あるミュージシャン達が提供した楽曲とメリハリのあるサウンドは、ダイレクトに快感が得られるもので良く出来ている。またメインボーカルを務める喜多郁代(長谷川育美)の声質や歌い方がこのバンドの作風に合っていると感じる。

2016/8/24　 ‎ ユニバーサル ミュージック

ディスク1

1. Forever -ギンガム・チェックStory-
2. ピンクのタオル
3. お元気ですか?マイフレンド
4. MAGOKORO ダイナマイト
5. 素直になってダーリン -Darlin’ with my love-
6. ホールドアップ!
7. 渚のダンスパーティー
8. 恋人気分のホリデイ
9. Bye-Bye ガール
10. 流星クラクション
11. ハレーロマンス
12. Smile Again -微笑の中へ-
13. もっとチャールストン
14. Misty Morning Stranger
15. バランスシート
16. RUBBER SOLE

ディスク2

1. 君の瞳に恋してる
2. ENDLESS DREAMIN’
3. ナポレオンのくしゃみ
4. 月のうさぎが泣いた
5. SAKASAMA
6. KISS THE PARADICE
7. チェリームーンで踊らせて
8. 星のオルゴール
9.Korea (Japanese Version)
10. Korea (English Extended Version)
11. ANNIVERSARY
12. BE A POP!!
13. Forever
14. Future
15. Forever (Disco Version)
16. ELECTRIC CITY (Disco Version)
17. KU・RO・O・BI MAGIC (Disco Version)

ディスク3

1. FOREVER 2001
2. Flamingo Island
3. Space Magic
4. FROM SANTA CLAUS VILLAGE
5. CAN’T TAKE MY EYES OFF YOU
6. Korea (12inch Single Version)
7. Korea (Remix Maxi Version)
8. Korea (Vocal+Rhythm)
9. Darlin’ with my love
10. Forever (カラオケ)
11. お元気ですか?マイフレンド (カラオケ)
12. 素直になってダーリン (カラオケ)
13. 渚のダンスパーティー (カラオケ)
14. Bye-Bye ガール (カラオケ)
15. ハレーロマンス (カラオケ)

1984年にデビューした3人組のアイドルグループ「少女隊」の3枚組ベストコレクションアルバム。複数のレコード会社をまたぐ活動期間すべてのシングルや初CD化音源を収録した決定版と言えるベスト盤である。
少女隊はソロアイドルの黄金時代であった1980年代に本格的なアイドルグループを作るプロジェクトとして始動し、プロモーションに多額の資金をかけたことでも有名であった。総合プロデュースにピンクレディーを手掛けた都倉俊一を迎えて、ワールドワイドなアイドルを目指した初期から、秋元康と組んだ王道アイドルポップ路線の中期、ユーロビート系のダンスポップの後期まで、音楽性はバラエティに富んでおり、今聴いてもその輝きは色褪せてはいない。メンバーレイコ(安原麗子)のウィスパーボイスも楽曲の良さを引き出す大きな魅力となっている。

ディスク1は代表曲がたっぷりと収録されており、完成度の高いアイドルポップが楽しめる。
①は都倉俊一が作曲した少女隊のデビュー曲にしてアイドル史上に残る名曲。夢に向かって一歩踏み出す決意に満ちた力強い曲で、少女隊の始動と見事に物語がリンクしている。アメリカ西海岸のLAで制作されており、飛び上がるような躍動感溢れるサビを最大限に生かす全体の曲構成が素晴らしい。本作にはこの曲の他のヴァージョンもすべて収録されているので違いを楽しむことができるだろう。
②はしっとりした切ないバラードで、センチメンタルな可愛らしさが印象に残る。
④と⑦は女隊の元気な魅力が全開のサマーチューン。オールディーズ歌謡という感じの曲調は少女隊のイメージにもぴったりだ。⑨は爽快なモータウンビートのキュートなナンバー。メロディー、歌詞ともにフックがあり記憶に残る。⑪は1986年に76年ぶりに地球に接近したハレー彗星がテーマの曲で、瞬間の煌めきを切り取るアイドルにぴったりな曲となっている。
⑬はタイトル通りチャールストンダンスを踊るために作られたダンスポップ。ジャジーな雰囲気も良い。⑮は待望の初CD化となったテクノ歌謡の必殺曲。懐かしさを感じる曲調は当時の空気を感じられるもの。

ディスク2では見逃しがちな後期少女隊の完成度の高い曲が楽しめる。
①はFrankie Valliが1967年に発表し、1980年代にはBoys Town Gangがカバーしてリバイバルヒットした有名曲のカバー。アイドルポップ解釈の可愛らしい出来となっており、日本語詩も新鮮で良い。後に有名DJがクラブでよくかけたことでも知られている。
③は秋元康＆後藤次利による爽やかなドライブ感とキュートボイスという正統派アイドルポップ。胸キュン必至のキラキラ感が堪らない1曲となっている。⑤は中原めいこが作曲しており、彼女らしい都会的なメロディーが印象的である。⑨⑩はソウルオリンピックのテーマ曲で有名なLeslie Mandoki & Eva Sunの曲をカバーしたもの。韓国の放送で戦後初めて日本語の曲が歌われたのが本曲であった。⑪は大人びな雰囲気が少女隊の成長を感じさせるクールなポップス。

ディスク3は12インチシングルやカラオケなどのレアトラックが収録されている。
佐藤準が手掛けた②のアイドルとは思えない本格的なダンストラックや外国人のコーラスが印象的なエレクトロポップは今聴いても刺激的である。⑤は『君の瞳に恋してる』のディスク2の①とは別アレンジ＆英詩のカバーで、こちらも良い出来である。

1980年代最高のアイドルグループと言ってもいい少女隊の良いとこ取りの内容で文句なし。完成度高い楽曲、巧みなボーカルワークなどハイクオリティなアイドルポップがふんだんに楽しめるベスト盤としては究極1枚である。

2016/5/11　felicity

1. THEME FROM SALE OF BROKEN DREAMS
2. ALPHABET FLOATING IN THE BED
3. HURTS
4. DON’T WORRY BOYS
5. BLINDFOLD RIDE
6. MAYBE SOME OTHER TIME
7. ANOTHER NEW YEAR
8. MORE SONGS OF PAIN
9. PERFECT SOUNDS FOREVER
10. BUTTERSAND
11. CENTRAL PARK AUDIO TOUR
12. LIGHTS
13. BASEBALL SUNSET

本作は2012年に結成されたロックバンド「Homecomings」の2枚目となるフルアルバムである。
ギターポップなどのインディーポップのエッセンスがこれでもかと詰め込まれた楽曲は、心の奥にあるセンチメンタルな感情を刺激するもの。全曲英詩で歌われており、情景が浮かぶような雰囲気抜群のサウンド＆メロディーや畳野彩加の飾らない歌声の美しさは特筆すべきものがある。派手さはないシンプルな作風にも関わらず、聴けば非常にドラマチックな余韻が残るのが素晴らしい。

良質な曲揃いの本作であるが、やはり代表曲のひとつである③は、特別な感傷を呼び起こす名曲である。青春時代に誰もが抱く葛藤や痛みをプリミティブなロックビートに昇華した切ない旋律は聴き手の心を強烈に捉える。好感が持てる等身大の雰囲気を保ちながらもポップミュージックとしての完成度も高い。⑫もこのバンドの真っ直ぐな姿勢が清々しく響くナンバーで、瑞々しい躍動感に胸が突き動かされる。
④は本作のリードトラックとなる重要ナンバー。ダンサブルな感じで、特徴的なギターの音色やクセになるリズムが良い。
他にもセンチメンタルな叙情性が心に沁みてくる切ないパワーポップの②、フォークロック調の優しい歌声とメロディーに癒される⑦、気だるい雰囲気とギターリフが良い⑧、青春の儚さをノスタルジックに表現した⑨、弾き語りに近いので歌声とメロディーの美しさが堪能できる⑬など、バンドのポンテンシャルを十二分に発揮した内容となっている。

荒削りなギターの音色や飾らない歌声など、素直な印象の作風が心に優しく響いてくる。その後の作品がアニメ映画にタイアップされたことからも分かるように、映像作品にも合う作風である。次作から日本語詩の楽曲も多くなったHomecomingsだが、感傷的な雰囲気が良いという点に置いてはこのアルバムは格別の魅力があると言える。

2018/9/19　 ‎ BUDDY RECORDS

1. ゆうと
2. サラバ、男達よ(選手宣誓)
3. ミステリーサークル
4. 店長、私バイト辞めます。
5. 満身創痍
6. 元カノ地獄
7. 神様のいない日(一人芝居)
8. 陰気者
9. くず息子
10. メンヘラ
11. セックスレスピストルズ
12. ブス
13. MOMANAIDE
14. すっぱだカーニバル(サンバ)
15. 全力裸ブリー
16. 筋肉道場 (ボーナストラック)

2010年に結成されたガールズバンド「Su凸ko D凹koi」(すっとこどっこい)の1stフルアルバム。まず曲のタイトルがとてもユニークで、曲名を見ただけで聴いてみたくなる日本語センスである。音楽性はガールズバンドらしいキュートな歌声のストレートなパンクで、身も蓋もない本音をぶちまける曲が痛々しくも爽快に胸に刺さる。「大森靖子」＋「Theピーズ」という感じの鋭い歌詞が印象的な日本語ロックは自虐で泣き笑いしながらも前向きな気持ちになれるものだ。

冒頭①は直球のパンクサウンドで疾走し、失恋した未練を切ないメロディーに乗せて歌う。荒削りではあるが、青春時代の喪失感をノスタルジックに表現しており、このバンドの魅力がつまっているキラーチューンである。
④はバイト先への不満をストレートにぶちまける。スピード感あるサウンドにキャッチ―な歌メロを乗せて日常のフラストレーションを爆発させるいかにもパンクな1曲。
⑥は現在でも運動会等では定番のBGMであるオッフェンバックの『天国と地獄』に、恋愛における嫉妬をテーマにした歌詞を乗せるという実にパンクバンドらしい過激なセンスが光る。
古くは「Sid Vicious」の『My Way』や「LAUGHIN’ NOSE」の『聖者が街にやってくる』に連なる権威のある楽曲をパンクアレンジするというものである。
⑨は劣等感やダメ人間ぶりをオブラートに包まずに歌っているが、可愛らしいのでなぜか笑顔になれるという女性ボーカルバンドの利点が効いているナンバー。⑩は切なさ溢れるバラードで、そのものずばりメンヘラソングである。
⑪は皮肉が効いたタイトルだが、普通にやるせない曲である。こういった生々しい感情表現がこのバンドの真骨頂。⑫は歌詞の強烈なインパクトにびっくりするが、やりきれない感情をポップに昇華しており秀逸。⑬はあまりにもストレートな歌詞に笑ってしまうが、メロディックなハードコアパンクとしてよく出来ている傑作。

あまりにもストレートな暴力的な日本語が印象的であるが、随所にメロディーの良さを感じるところがあり、ポップパンクとして優秀。切なさと笑いが同居しており、悲哀とユモーアのバランスが良い。

2002/11/25　Tone Vendor

1. Drop You Vivid Colours
2. How High
3. the Sky
4. Turbo R
5. Give a Hint
6. Utatane no Hibi (I’ecume des jours)
7. Starred Leaf
8. Sun Ray
9. Mother Pearl
10. Rusty Wheel

1992年に結成されたロックバンド「LUMINOUS ORANGE」の4枚目となるアルバム。2002年以降は竹内里恵のソロプロジェクトとして活動しており、本作ではゲストとしてNUMBER GIRLのアヒト・イナザワと中尾憲太郎が参加している。
ノイジーな轟音ギターを中心としたハードなサウンドとメロウな旋律を歌い上げる上品で透明感あるボーカルが特徴的なギターロックである。基本的にはUKシューゲイザー路線であるがSonic Youthなどに代表されるUSオルタナティブロック色も強い作風だ。

冒頭①からこれぞシューゲイザーという感じの歪んだ轟音ギターが鳴り響き、暴力的な音が揺らめきながらメロディックに疾走する。エモーショナルなビートに対して淡々とした歌声という組み合わせが絶妙なコントラストを生み出している。続く②も力強く疾走し、唸るギターの音色とキュートなボーカルが爽快感を与えてくれる。この独自のポップ感はクセになる魅力がある。③はスペーシーな感覚の浮遊感が不思議な心地良さを与えてくれる。かなり凝っているサウンドの音色や鮮やかな曲展開などが記憶に残るもので素晴らしい出来である。④は爆走するノイジーなサイケデリックロックで、メーターを振り切った感じが凄まじくカッコいい。
⑦はMy Bloody Valentine直系のトリップ感の強い轟音ギターとポップな歌が上手くブレンドされており聴き心地が良い。女性ボーカルの耳当たりの良さを生かした必殺のギターロックである。⑧もハードな音響とメロディーのバランスが良いので聴きやすい。⑨はハードな作風の本作の中でもしっとりとした雰囲気のメロウな1曲。温かいメロディーを歌う竹内里恵のボーカルがじっくりと楽しめる。

日本で女性ボーカルのシューゲイザーやオルタナティブロックを標榜するバンドがほとんどいなかった時代から活動している先駆者であり、密度の濃いサウンドの完成度は凄いの一言。メロウで和的な部分はあるがJ-POP的な歌モノではないというところが、海外のシーンへの意識の高さを感じさせる、このバンドならではの独創性である。

2020/6/10　lforl

1. 季刊フィルム
2. 憧れの街
3. girl friend
4. worrying things
5. lookback&kicks
6. PM4
7. slumbers
8. float
9. radio
10. FAREWELL FAREWELL
11. good night
12. rendez-vous

2017年に早稲田大学の音楽サークルのメンバーで結成されたロックバンド「Laura day romance」の1stフルアルバム。
渋谷系からシティポップまで取り込んだスタイリッシュな音楽性は懐かしくも新しさを感じるもので、ボーカル井上花月の上品で可憐な歌声が心の奥のセンチメタルな感情を刺激する上質なポップロックである。
シングル『sad number』に代表されるインディーポップやサブカル系女性ボーカルポップ好きのツボを突きまくる楽曲センスは突出しており、近年の音楽シーンではかつてのadvantage Lucyのような間違いなく良い曲を発表してくれる安定感と存在感がある。

アコースティックな短曲①に続く②は、ストレートなポップスながらも緻密なサウンドや温かいメロディーを生き生きと歌う井上花月のボーカルが耳を捉える。のんびりとした雰囲気の中で楽しさや切なさといった感情を表情豊かに伝えてくれる。③はレトロな空気のサウンドが心地良くて、爽やかなセンチメンタリズムが心に沁みる。④は軽快に疾走するポップロックで、ギターポップやソフトロックエッセンスたっぷりのアグレッシブなサウンドは素晴らしいの一言。キュートな歌声、グッドメロディー、ご機嫌なロックサウンドと三拍子揃ったキラーチューンである。
⑤はウキウキするサウンドやハートフルなメロディーなどすべてが可愛らしい魅力を放つ1曲。⑦はアコースティックギター弾き語りに近い優しい歌で、シンプルな作風ゆえに井上花月の美しい歌声の魅力が際立っている。
⑩はノスタルジックな気持ちさせてくれる感傷的なセンスが光るポップチューン。
⑫は渋谷系やインディーポップなどの過去の女性ボーカルポップスの最良の部分が結晶化したような【音楽の魔法】と呼びたくなる旋律が胸に響く名曲である。

職人芸のような完成度が高いポップミュージックを作っているが、インディーズバンドならではの自然体の雰囲気や素直な歌声は好感が持てるもの。荒削りな部分が抜群のポップセンスと上手く結びついており、リアルな感情とポップスとしての強度を兼ね備えたグッドミュージックである。

1999/3/17　ポニーキャニオン

1. 海とあなたの物語
2. DOWN TO EARTH
3. ONE MORE CHANCE
4. Please tell me…
5. cherish way
6. 裸のココロ
7, ONE SIDED LOVE
8. all my love
9. 夢をつかまえた人
10. 19 NINETEEN

1998年に小室哲哉と久保こーじの共同プロデュースによりシングル『海とあなたの物語たち』でデビューした歌手「未来玲可」。14歳でデビューして引退までわずか4ヶ月という短い活動期間であり、本作は唯一のアルバムである。ハイトーンボーカルなどの高い歌唱スキルを持つ歌手が多かった1990年代小室プロデュースの女性シンガーの中では珍しいアイドルボイスを武器にした初々しい魅力溢れるポップスが楽しめる。

前述のデビューシングル①は、小室哲哉楽曲の中でも珍しいワールドミュージック風味ある作風で、Coccoの『強く儚い者たち』に通じる曲調が印象的。未来玲可の透明感ある真っ直ぐな歌声が壮大な曲世界に見事にハマっており、記憶に残る名曲である。②は彼女のアイドルっぽい可愛らしい歌声にぴったりとマッチした正統派ガールポップ。③は幻想的な曲調のバラードで、サビのメロディーの力強さが印象的。癒される透明感と切ない感傷に浸れる傑作である。⑦はシンプルな美しさが光るサウンド＆メロディーが、彼女のキュートな声質と相性が良い。⑨は前向きなパワーみなぎる元気いっぱいな雰囲気が気分を上げてくれる。⑩は内田有紀のカバーで、素直な歌唱で10代の葛藤を切なく歌い上げており、原曲とは違った魅力がある。

実質、小室哲哉が作曲・編曲しているのは①⑩のみで、他は久保こーじや木根尚登など様々な作家が手掛けた楽曲で構成されている。歌唱テクニックよりも声質の可愛らしさで勝負するボーカルなので、ほぼアイドルポップと言っても良い内容である。4ヶ月で引退したことも含めて瞬間の煌めきが感じられる1枚だ。

2016/2/3　SUPER FUJI DISCS

1. 月夜の真空管
2. 新しい大陸
3. 空中ブランコの唄
4. しゃべらないわ
5. 船唄
6. 花まつり
7. 東京一の軽業師
8. 星のかけら
9. 乙女のワルツ
10. マラソンランナー
11. すたあまいん

日本のパンク/ニューウェーブシーン伝説のバンド「変身キリン」のメンバーであった「須山公美子」の1986年リリースのソロ2枚目となるアルバム。After Dinnerを輩出した京都の音楽レーベル『zero records』が当時のインディーズとしては破格の予算をかけて制作した力作である。プロデュースは「すきすきスウィッチ」の佐藤幸雄。
戦前の昭和歌謡をモチーフにしたアヴァンポップの意欲作で、豪華演奏陣による独創的なサウンドと須山公美子の躍動感に溢れた美しい歌声が織りなすレトロなポップスを楽しむことができる1枚。

冒頭①から須山公美子の個性的な歌い回しと優雅な弦楽器のアンサンブルで不思議な世界に引き込まれる。芸術性と衝動が結びついた旋律は異様な存在感を放つ。②はダンスしたくなる大陸歌謡で、エネルギッシュな演奏と可愛らしい歌声が気分をあげてくれる。④はリズミカルな歌とドタバタした陽気な演奏が強烈に耳を捉える。ポップだが迫力が凄い。⑥はみんなのうたでもいけそうな優しい曲調と子供のような無垢な歌声に心が和む。⑦はちんどん太鼓の愉快なリズムと生々しい歌声には実際に軽業師の芸を観ているような臨場感がある。⑧は彼女の美声がこれでもかと堪能できる【絶対の美】を感じるバラード。⑩はアンビエントな歌モノで、緻密なサウンドとダイレクトに感情が伝わる歌声は味わい深い魅力がある。

サウンドはアバンギャルドな要素も含むが、基本的には様々な表情を見せる須山久美子の歌声が主役となっている。その強烈な個性や美しさは【アンダーグラウンドの歌姫】と呼べるもので、1980年代の女性アーティストの名盤のひとつと言えるだろう。

2003/1/16　cutting edge

1. SHEENA IS THE MISSLE
2. PROSTRATE
3. HISTORY
4. NO FALL BACK
5. POLITICS
6. MOMENT
7. IGNITE
8. 故郷の空
9. VANITY GROUND
10. LEAPER
11. 童部-WARAWABE-
12. WHERE IS THE CRIME (Res Heads)
13. TOKOSHIENI (FRENZAL RHOMB)

1998年から2003年まで活動していたガールズパンクバンド「SOFTBALL」のラストアルバム。
当時インディーズシーンで盛り上がっていたメロコアバンドのひとつである。10代のガールズバンドであることや、当時あまりいなかった女性ボーカルのメロディックパンクということもあり大きな注目を集めたバンドだ。初期は王道の英詩メロコア路線であったが、徐々に日本語詩も増えて、楽曲のテーマが戦争などの社会的なメッセージ性が強いものに変化していった。とは言え音楽性自体は女性ボーカルの魅力を生かしたポップなパンクなので敷居は高くない。

②はお得意の英詩メロディックパンクで、初期の頃に比べて重厚になったサウンドは地に足のついた力強さを感じることができる。ボーカルMOEの歌声も自信に満ち溢れておりカッコいい。③は切ない歌い出しから疾走し、パンキッシュに弾けながらも真っ直ぐと歌われるメッセージに耳を奪われる。日本語詩を上手くビートに乗せている印象だ。⑥はオイ！という掛け声が熱い直球のパンクナンバー。⑦は美しいピアノ伴奏からパワフルに走りだすエモーショナルな曲で熱い。⑧はスコットランド民謡のメロディーに大和田建樹の詩を乗せた古典唱歌のカバー曲。若さと勢いあるロックの衝動性が土着的な歌と結びついて新鮮な感動がある。
⑪はこのバンドの真摯な姿勢が感じられる渾身の1曲。ただの軽快なパンクではなく、クセのあるメロディーや文学的な歌詞など独特のアクの強さがポイントで一風変わった魅力がある。

SOFTBALLの個性的なカラーを打ち出したパンクはこのラストアルバムでほぼ完成している。バンドは軽快なメロコアから始まり、本作のようなストイックなこだわりを感じるパンクに到達したのだ。ボーカルのMOEは解散後に「秋茜」を結成し、本作のような路線を更に突き詰めていくこととなる。

2023/2/15　Dead Funny Records

1. Boring Train
2. Always
3. ダイヤモンド
4. Take me Down/Freedom
5. 時間の欠片
6. 海辺の話

2017年に大学のサークルで結成されたロックバンド「Beachside talks」の1stミニアルバム。結成当初は相対性理論のコピーバンドだったそうで、以後はシューゲイザー/ドリームポップ路線のオリジナルバンドとして活動している。
煌びやかなギターの音色、センチメンタルなメロディー、キュートなボーカルと三拍子揃ったギターポップ/ロックである。初々しい歌声と幻想的なサウンドが上手くマッチしており、瞬間の輝きをとらえた儚さとイノセンスが走る美しい旋律に心が洗われる1枚。

冒頭①から透明感あるギターサウンドと瑞々しい歌声に耳を奪われる。派手さはなく淡々とした印象だが、上品な聴き心地の良さがある。
②はギターポップエッセンスたっぷりのジャングリーなギターと可愛らしい歌声が青春の煌めきを見事に伝えてくれる。キラキラ眩い光に包まれる感覚がある一方で、どこか切なさを感じる儚さが良い。③も光が差し込むような煌びやかなギターと真っ直ぐなボーカルが絶妙に調和し、エバーグリーンな魅力にあふれている。④はミドルテンポのノスタルジックなナンバーで、美しいサウンドと感情の揺れを捉えた生々しい歌声が心に突き刺さる。
⑥は本作の中でもキャッチ―な歌メロが親しみやすく、Beachside talksのポップな魅力がふんだんに詰まった1曲。青い季節の葛藤や迷いが切なく響き、忘れられない感傷の波に打たれる。

綺麗なサウンドの音色にキュートな歌声が上手く溶け込んでいる印象で非常に耳当たりが良い。一度聴けば自然にリピートしてしまう、まさにグッドミュージックと呼ぶにふさわしい内容である。